這幅作品以一匹破損的機械馬作為主角，呈現出一種強烈的矛盾感。馬的外殼殘破，內部如同精密而複雜的機械迷宮，象徵著人在追求速度與成就的過程中，內心逐漸浮現的孤獨與脆弱。
在馬體開放的空間裡，一個小小的人影靜靜佇立，彷彿正凝視、思索，代表人在奔忙的人生中，常常忽略了自己真正渴望的是什麼。遠方地平線上的城市輪廓，暗示著現代社會的節奏與距離感，而馬尾末端生長的綠意，則像是一種自然的呼喚，引導人重新思考與自然的關係。
馬奔馳的動感與靜止的人影形成對比，呈現內外衝突的矛盾感，也呼應了人在目標與情感之間，時常難以取得平衡的狀態。藝術家試圖引導觀者重新審視自我與世界的連結。
創作年份：2023
創作媒材：油彩、畫布
作品尺寸：30 X 30 X 2 cm
裱框狀況：已裱框，木框，白色
簽名狀況：背面，陳昱璁
※ 含框尺寸： 33.3 x 33.3 x 4.7 cm
陳昱璁
view more…陳昱璁（1992－），畢業於長榮大學美術系，目前以油彩作為主要創作媒材。 他的創作聚焦於機械生命、記憶與時間之間的關係，靈感可以追溯至童年時觀看《天空之城》帶來的深刻啟發。對他而言，許多人印象中冰冷的機械生命，雖然無法理解人類情感，卻如同靜默的見證者，乘載歷史與記憶，成為我們回望過往時的媒介。 在近期創作系列〈自造神祇〉中，陳昱璁以高雄的城市地景與巨型機械為核心，試圖從個人經驗出發，回應人與環境之間錯綜複雜的情感連結。身處高雄的他發現，那些看似不起眼、無特定意義的日常地點，隨著時間的流動，竟逐漸轉化為心靈與精神的寄託。這份難以言說卻真實存在的安定感，成為他筆下的「無形信仰」，開展了這個系列的作品。 陳昱璁的畫面中，經常可以見到佇立於孤寂與荒蕪景色中的機械生命體，斑駁破碎、結構複雜。他以油彩層層堆疊、覆蓋與暈染，細緻描繪金屬外殼的裂痕與內部零件的交錯，呈現出一種殘破卻仍持續運作的生命狀態。而畫面背景則擅長以平滑、漸層的方式處理，描繪下賞心悅目的天空。機械體與背景天空的視覺差異，帶來了矛盾而微妙，如同時間轉逝般的氛圍感受。
