藝術，不應該有標準答案！

藝術會讓人感動、省思、震撼、挫折，任何能觸動你內心的一種悸動，那是一種與你心靈的連結。沒有標準模式、只有你自己與這幅畫的連結。

如同教育，我們不是要找到最佳解答，而是與孩子去創造連結性。每一個孩子都是獨特的生命體，都是宇宙唯一的存在。就好比這些畫，不存在比較、而定價也只是世俗給予的一個標準模式。

張祐齡《不適之地-2》

在那瀰漫的煙霧底下，到底存在了什麼怪物？或是煙霧的盡頭其實是世外桃源？

蔡鎮澤《競選海報》

競選給你的感覺是如此不堪入目嗎？還是凌亂的海報本身反映出的現實感？

陳若云《小盆麒麟花》

很多的小人走在路上、卻如同滿地雜草？你的人生是否也是如此強韌呢？

許佳琪《之後的地方》

什麼之後？之後會有什麼，每個人的心境是如此的不同，也讓留白的後面充滿了無限可能。

李睿歆《當你像樹一樣高》

也許你常常會想、如果當初...現在就...！人生會有這麼多如果嗎？

李政勳《Urban Myth No.26》

像是在外太空、像是太陽與月亮、又好像相愛的兩個靈魂。

蔡鎮澤《施工中注意之一》

都市的空間、極限的壓迫感、窒息感與混雜感，你能在這當中找到立足之地嗎？

鴨寶《山 No.01》

你心中的山是什麼樣子？每一次的風景與記憶點，都能帶給你的身體與心靈不同的震撼。

這些我對畫的解讀、是我自己的生命經驗。

喜歡這樣的感覺、開放式的想像，沒有標準答案。

你的人生、也只有你可以定義自己，

就如同這些畫一般。

隨著英國國家藝廊的經典作品來台展出，你是否也對這些古典藝術感到好奇呢？或許大多數人都會覺得這些作品距離自己很遙遠，甚至會懷疑它們為什麼至今仍然受到人們的追捧？其實這些偉大的藝術家們，不僅用藝術創作來回應他們對於生命的熱情，更重要的是他們透過藝術家的眼睛，開啟了另外一種觀看世界的眼光。

至今我們仍然可以看到許多電影、流行文化借用了這些古典作品的元素。例如名導諾蘭的電影《敦克爾克大行動》海報裡士兵在海岸上望著海上艦艇交戰、沉沒的畫面，就致敬了德國浪漫主義藝術家弗里德里希的《霧海上的旅者》，而近年知名的動畫《進擊的巨人》，也可以看到許多歌雅所創作的《巨人》或《農神吞噬其子》所呈現的強烈震懾感。當然更不用說常常會在電視廣告中出現的達文西《最後的晚餐》或是米開朗基羅《創世紀》等作品了。

platform A 這邊特地精選了幾位與古典創作呼應的作品，例如俞柏安的〈名畫系列〉就致敬了波提切利與維拉斯奎茲的創作；蕭逸玫的《TIME-LISA》、《TIME-BIRTH》也用蠟燭的形式翻轉了我們對於達文西《蒙娜麗莎的微笑》與波提切利《維納斯的誕生》的想像；鄭聖謙的《柯羅諾斯》中不同生物拼湊起來的人物面貌，顯然就是義大利文藝復興時期的肖像藝術家朱塞佩．阿爾欽博托的水果蔬菜肖像翻版；簡翊晉對於台灣傳統廟宇的迷戀，讓他創作了一系列的版畫作品來回應這些數百年前匠人創作的壁畫；近代一點的作品，則有如杜信穎的〈夢露系列〉對於安迪沃荷的謬思女神改編創作；也有如蔡煒廷〈龍珠山石〉這樣以傳統山水構圖致敬經典漫畫大師鳥山明所創作的《七龍珠》。

可以說，正是因為能夠站在巨人的肩膀上，才能讓我們看到如此多元而豐富的藝術與文化創作，而當代的藝術作品，也總有一天會成為新的經典，為後人所流傳吧！