《高雄憩者－中都》描繪的是藝術家對中都濕地公園的感受。畫面中，遊客中心與吊橋化身為一座巨大的機械人，靜靜坐在濕地中，望向遠方兩根煙囪化身的站立巨人。
這兩位巨人象徵著人類與自然的對比。坐著的機械人代表人類對環境的介入與改造，而煙囪巨人則承載著工業與都市化的記憶。儘管出身於改變與發展的脈絡中，畫中的巨人們卻沒有急著再做什麼，而是選擇靜下來、與自然共處，像是在提醒我們：有時候，放下腳步才是真正的前進。
這幅畫試圖傳達一種內在的平靜——不再焦慮於過去或未來，而是學會在當下中安住。藝術家藉由這個畫面，引導觀者思考人與自然、進步與靜止之間的平衡，也邀請我們重新想像理想的生活狀態。
創作年份：2022
創作媒材：油彩、畫布
作品尺寸：45.5 X 53 X 2 cm
裱框狀況：已裱框，木框，白色
簽名狀況：背面，陳昱璁
※ 含框尺寸： 47.5 x 55 x 4 cm
陳昱璁
view more…陳昱璁（1992－），畢業於長榮大學美術系，目前以油彩作為主要創作媒材。 他的創作聚焦於機械生命、記憶與時間之間的關係，靈感可以追溯至童年時觀看《天空之城》帶來的深刻啟發。對他而言，許多人印象中冰冷的機械生命，雖然無法理解人類情感，卻如同靜默的見證者，乘載歷史與記憶，成為我們回望過往時的媒介。 在近期創作系列〈自造神祇〉中，陳昱璁以高雄的城市地景與巨型機械為核心，試圖從個人經驗出發，回應人與環境之間錯綜複雜的情感連結。身處高雄的他發現，那些看似不起眼、無特定意義的日常地點，隨著時間的流動，竟逐漸轉化為心靈與精神的寄託。這份難以言說卻真實存在的安定感，成為他筆下的「無形信仰」，開展了這個系列的作品。 陳昱璁的畫面中，經常可以見到佇立於孤寂與荒蕪景色中的機械生命體，斑駁破碎、結構複雜。他以油彩層層堆疊、覆蓋與暈染，細緻描繪金屬外殼的裂痕與內部零件的交錯，呈現出一種殘破卻仍持續運作的生命狀態。而畫面背景則擅長以平滑、漸層的方式處理，描繪下賞心悅目的天空。機械體與背景天空的視覺差異，帶來了矛盾而微妙，如同時間轉逝般的氛圍感受。
