出自於藝術學院的薰陶，藝術家們大多能夠快速地從一片風景之中，找到它們想要寫生、臨摹的對象。
在這個過程中，在那片框景裡，正是藝術家想要從中訴說的話語。
邱伶琳用一種儀式性的方式來重現繪畫取景的過程，並且試圖將這個過程轉化為精神性的存在。在這個框景中，有些注定的存在，讓藝術家得以省視內心，所以她說：「祂壓在一切之下，生在一連串的巧合，你總是看得見，我也看得見。」
創作年份：2019
創作媒材：水墨、楮皮紙
作品尺寸：30 X 42 cm
裱框狀況：已裱框，透明壓克力框
簽名狀況：背面
※ 含框尺寸：41.5 x 56.8 x 2.5 cm
邱伶琳
view more…邱伶琳 (1989-)，畢業於國立臺北藝術大學美術創作學系碩士班，主要創作媒材為陶土和水墨。 水墨的材質對於邱伶琳而言，有一種自小培養的儀式感，因為磨墨、裝裱的重複性動作，讓她能夠一再地檢視創作，一筆一畫地對眼前的事物進行描繪；而水墨媒材的原料大多來自自然環境，也讓創作的過程能夠更加貼近土地。 邱伶琳喜歡觀察都市裏面剩餘、殘留的人造物，它們往往在建造或是拆除的過程中被遺棄，經年累月下佈滿了生物的足跡。邱伶琳像是個多事之人，將這些廢棄的事物投注了豐富的想像，讓這些廢棄物猶如一個自給自足的生物體，有自己的生態循環與新陳代謝，在資訊膨脹的當代世界中，留下一隅塵世之外的想像空間。
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