長期關注環境議題的育貞，並非以寫生方式進行風景創作，而是以真實景象為基底，融合自身情感與期望，重塑現實中難以實現的完美景致。像是她將樹林與生態「移回」土地，填補受破壞的山坡，借此表達對現實的期盼，同時提醒觀者思考因人類活動而消逝的自然風貌。
育貞採用「單版複刻」的技法創作。她從一塊完整的版材出發，透過雕刻刀在版上一次次刻製，油墨在紙張上逐層印製，直到版材恢復平整，作品也隨之層層堆疊完成。作品中展現了一層層自然木紋保留於紙張上的痕跡，而每一版、每一色的堆疊都是不可預期的，這也是單版複刻版畫獨有的魅力之一。
這件作品描繪了一個適合到山上走走的秋天好日——遠方的高山覆蓋著些積雪，在陽光照射下呈現金燦燦的黃色。
創作年份：2019
創作媒材：凸版、金粉、油印木刻版、版畫紙
作品尺寸：20.6 X 52.6 X 4.2 cm
裱框狀況：已裱框，鋁框，銀色
簽名狀況：背面，李育貞 Li
※ 含框尺寸：20.6 x 52.6 x 4.2 cm
李育貞
view more…李育貞（1983-）畢業於英國 Central Saint Martins College of Arts and Design/ Fine Art，目前以版畫作為主要的創作媒材。 李育貞的創作主題圍繞著無人風景。對育貞而言，與其稱之為「風景畫」，她認為「山水畫」這個名詞更為貼切。引用東方山水畫的精神，育貞注重人與自然間的意念契合，捨棄精準透視，採取流動性視點，以寫意替代擬真。他以真實景象為基底，經過情感內化，創作出如同「心的鏡子」般的意境，藝術家彷彿撿拾了視線間的碎片光景與自身記憶，呈現貼合內心的動人景致。 擅長版畫的育貞採用「單板複刻」技法創作。她從一塊完整的板材出發，透過雕刻刀在板上一次次刻製，油墨在紙張上逐層印製，直到板材恢復平整，作品也隨之層層堆疊完成。在這一減一增的過程中，腦中的畫面如同被反芻、解構與重組，伴隨著版畫無法預測性的魅力，經過幾十色油彩疊印，最終再現出彷彿真實存在的場景。
