藝術家的創作脈絡源自於生活中光影流變，她經常觀察並記錄它們如何隨著時間細微地流動，試圖在日常與非日常的差異中，捕捉一瞬而逝的悠然與偶然。在她的創作中，銀箔變化產生的焦褐、沈澱痕跡呼應了生活中光影的流動，她將繪畫的思緒延伸到生活的場域裡，展現出光影詩意的一面。
《疊合時間》一作的靈感來自於傍晚時分，斜陽透過陽台花草之間將影子照映在地上，同時與野草影子相互交疊的景致。藝術家將陽光伴隨著微風的愜意氛圍與黃昏時分的浪漫色彩展現於作品中。
創作年份：2023
創作媒材：鉛筆、銀箔、複合媒材 、土繪具、京和紙
作品尺寸：60 X 20 X 3.5 cm
裱框狀況：提供裱框服務
簽名狀況：背面，晴雯 2023
胡晴雯
view more…胡晴雯（1999－），國立臺北藝術大學美術學系碩士班在學中，主要以東方媒材創作當代面貌的繪畫作品。 藝術家的創作脈絡源自於生活中光影流變、時間流動的觀察。日常生活中光往往隨著時間推移而產生變化，像是清晨的微光、中午強烈濃厚的光影，又或是傍晚的magic hour。因此，胡晴雯嘗試捕捉光影的各種狀態，同時保留下時間經過的溫潤痕跡、紋理作為自身的創作靈感。 藝術家透過膠彩、銀箔作為主要的創作媒材。瞬息萬變的光影誘發藝術家創作時的感性，因此藉由「銀箔」展現出光影詩意的一面。銀箔是一個特殊的媒材，而與眾不同的是，使用銀箔並非因為它閃耀、高貴的特質，而是胡晴雯對於燒箔、銀箔氧化、變質所產生不可預期的質感深深著迷。在她的創作中，銀箔變化產生的焦褐、沈澱痕跡呼應了生活中光影的流動，因此銀箔在作品中不再是精美的裝飾物，更成為一種精神象徵。 胡晴雯的繪畫作品不限於平面的呈現，而延伸到作品擺放的場域中。將作品放至白盒子中對她而言並不是最完整的，若將其擺放至光影灑落、特殊打光的空間中，光影與作品相互呼應帶來更具層次的展現。
