【藝術電商在幹嘛？】團隊直擊：打破舊有銷售模式卻也成為包袱——從畫廊轉職新創電商的Dean

一份推動台灣藝術市場的理想

對Dean來說，platform A試圖打造嶄新的「藝術電商」營運模式，這樣的品牌概念包含了藝術和商業(特別是電商)兩個層面。他認為「藝術」，是一種具有原創性和自主性的創作，就算是工匠製造偏實用性質的作品，其中若有一些新的變化或靈光，那也能算是一種藝術。

而針對「商業」部分，Dean指出，藝術是否能賺錢一直是個爭論不休的問題。他認為藝術和奢侈品有著某種相似之處：它們都不是生活必需品。但奢侈品大多由跨國公司所銷售，並透過大幅商業廣告投放讓這些名牌廣為人知。

藝術品市場則是另一種運轉模式。首先，社會必須足夠經濟穩定，讓人們有多餘的資金用於購買藝術品。然後，文化發展需要讓大眾認識到藝術的價值，這樣人們才會願意投資於藝術。Dean說，台灣已經是一個經濟高度發展的社會，但在藝術和文化素養方面還有進一步普及的空間。雖然他也還在思考摸索，但他相信，台灣的藝術行業有發展潛力，只是還需要更多努力。

進入藝術電商的世界

那麼，Dean是如何轉進platform A的呢？他笑說，一切來自於朋友介紹的機會。但這個看似平凡的機會，卻將他引入了一個全新的挑戰。

他之前在畫廊工作了近十年，一直在思考如何讓藝術更容易被人們收藏，同時也能夠支持年輕的藝術家，讓創作者有更穩定的收入來源。他認為電商是實現這一目標的可行模式。因為與傳統畫廊相比，電商可以觸及更廣泛的客戶群體，實現藝術的普及。

即使和畫廊相比，藝術電商一開始所需要的啟動資金可能比一般小型畫廊還要高。但依現有的畫廊經營模式，往往為了顧及實際的展覽空間經營，很難另有資源照顧年輕藝術家以及年輕的收藏族群。

因此Dean毅然選擇轉職到platform A，加入這個充滿挑戰的新創事業。

多面向工作帶來的滿足感

Dean負責的工作內容多樣，包括聯繫藝術家、撰寫文章、編輯藝術家資料、採訪藝術家、庫存管理、包裝和運送等等。儘管這些工作有時顯得瑣碎，但他覺得，不論是完成一篇文章或售出一幅作品都能給他帶來巨大的滿足感。至於過去的工作經驗也發揮了作用，因為許多工作內容與他之前在畫廊類似，如作品管理和包裝。然而，與傳統畫廊相比，這份工作還需要更多的網絡宣傳和行銷的部分。

如果要選一個這份工作中最有趣的部分，Dean認為是與團隊一起腦力激盪、想出創意點子的時候，就算有時甚至只是一些胡鬧的點子。他想了想後說道，不管工作本身再怎麼有趣，它都是由許多無趣的細項組合而成的，藝術行政尤其如此：儘管會有一些比較瑣碎行政事項，但也讓人相當有成就感！

然而，Dean也提到工作中最大的挑戰之一是不確定性。由於藝術電商是一個新興領域，很多事情沒有標準答案，也未必有前人的經驗可循，需要不斷嘗試和創新。儘管這帶來了挑戰，但這樣試著在沒有人嘗試的領域裡面、找到可以繼續前進的方式，卻也讓反覆的工作日常變得更有趣。

「創新」是展望也是包袱？

在platform A工作即將滿兩年，跟過往做過的工作相比，Dean稱讚這家公司有三項其他地方比不上的優點：願意嘗試新事物、人性化的管理風格以及接納不同意見。但他同時建議，突破和守成其實可以並進，不是所有的銷售模式都非要和以前不一樣才行。因為公司的目標雖然是希望能夠打破舊有的藝術銷售模式，但假設所有的事情都要和過去的模式不一樣時，「不要跟過去的銷售模式相同」這件事有時反而變成某種包袱。舊有的銷售模式並非一無可取，在判斷市場以及顧客喜好時，其實可以靈活的變化。

創新和勇於嘗試往往是實現夢想的關鍵。

Dean與充滿熱情的platform A團隊致力於改變藝術行業的未來，他們藉著藝術電商的模式，希望打破傳統的藝術銷售模式，讓更多人參與藝術世界。最後他想要對每位顧客和藝術家表達感謝之情，感謝他們選擇了platform A，並希望大家都能繼續支持藝術的發展。每一次的作品售出都是對品牌最大的鼓勵，驅使我們堅定地走在藝術電商創新的道路上。